histoire politique (pyrenees orientales)

L'Historial Jeanne d’Arc fête ses 10 ans !

Bien-être

Rouen 76000

Du 15/03/2025 au 01/12/2025

Il y a dix ans, l’Historial Jeanne d’Arc ouvrait ses portes pour la première fois, offrant aux visiteurs un lieu unique dédié à cette figure emblématique. Dix ans, mais surtout des siècles que le courage, la détermination et l’engagement de Jeanne traversent les époques et les frontières, inspirant toujours. Si son histoire a nourri de nombreux récits historiques, politiques et idéologiques, l’Historial porte une conviction forte : Jeanne d’Arc n’appartient à personne. En revanche, l’Historial appartient à toutes et tous. Lieu innovant et engagé, nourri par la force de celle qu’il célèbre, l’Historial est devenu un espace vivant de réflexion, de dialogue et d’action, vibrant de l’énergie de son public venu du monde entier. Sous le signe de 10 ans à cœurs battants, une programmation événementielle s’étendra de mars à décembre pour mettre en lumière les valeurs qui animent l’Historial depuis sa création : accessibilité et inclusion, égalité des genres, enjeux environnementaux, santé mentale et bien-être. Chaque mois sera une invitation à découvrir, penser et agir ensemble. Célébrons, ensemble, le chemin parcouru et celui qui s’ouvre devant nous. À cœurs battants, rien n’est[...]

Danse : The Disappearing Act

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Le Havre 76600

Du 07/02/2026 au 08/02/2026

Yinka Esi Graves Autoportrait camouflé que ce solo dansé, baigné de l’énergie fulgurante du flamenco, perfusé de chant, guitare et batterie par une partition tellurique sur mesure. Révélée lors de la 78e édition du Festival d’Avignon en 2024 où elle présentait cette performance intime et politique, hybride et puissante, Yinka Esi Graves puise dans les racines du flamenco pour dévoiler les dessous d’une culture métissée et amnésique. Un art ciblé qui a oublié la pluralité qui l’innerve, en particulier ce qu’il doit à la culture africaine. Entre danse, dessin, texte et vidéo, ce spectacle épidermique ravive la mémoire des invisibilisés en labourant le terreau de l’histoire. Née en Angleterre d’une mère ghanéenne et d’un père jamaïcain, vivant à Séville, Yinka Esi Graves renoue des liens défaits et déploie une gestuelle précise et ancrée, aussi intense que délicate. The Disappearing Act est sa toute première création personnelle et c’est un tour de force. À partir de 12 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Jean dans la salle

Spectacle

Marseille 13000

Le 01/02/2026

Jean Lassalle se lance dans son premier one-man-show : “Jean dans la salle – Mes anecdotes d’une vie” Figure politique française à la verve inimitable et au parcours hors des sentiers battus, Jean Lassalle monte sur scène pour la première fois avec un spectacle autobiographique aussi drôle qu’émouvant : “Jean dans la salle – Mes anecdotes d’une vie”. Pendant plus d’une heure, seul en scène, il revient avec humour, tendresse et sincérité sur les moments marquants de sa vie. Un voyage sensible et drôle dans la mémoire d’un homme libre, profondément humain. Au fil du spectacle, Jean Lassalle évoque : - Son premier enterrement en tant que maire - Le jour où il a dû repasser son permis de conduire - Les chœurs de l’Armée Rouge au Bolchoï - L’incroyable histoire de la vache et du député -Lourdes en bus avec les Quebecois - Son auto-stop le premier jour du confinement - Le passage à niveau et le salsifi Mais aussi : sa naissance, ses parents, l’école et sa timidité, le déménagement du cimetière de Lourdios son village natal, les mises en mariage, le Pape Jean-Paul II, le berger et la chèvre égarée … Mis en scène par Magda Hadnagy, le spectacle[...]

Odyssée - TROIS CONTES ET QUELQUES

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 21/01/2026

Auteur résolument contemporain, Emmanuel Adely a réécrit les contes de Charles Perrault en leur rendant la jeunesse malicieuse qui leur est due. Ainsi "Peau d’huile", "Lou" ou encore "Serial Lover", nous rappelleront quelques histoires habilement édulcorées par Walt Disney et aujourd’hui remises en scène dans leurs brutales réalités par le surgissement de #MeToo. Le Petit Chaperon rouge ou encore Barbe Bleue viennent donc reprendre du service chez nos contemporains en levant les questions éternellement refoulées de violence, d’inceste, de domination, de craintes ancestrales. Cette réécriture par Emmanuel Adely est pour le groupe Merci l’objet d’un moment tragicomique joué par deux comédiens conteurs qui prennent un plaisir malicieux à jouer avec cette langue incisive, ironiquement politique, assurément poétique.

Odyssée - TROIS CONTES ET QUELQUES

Lecture - Conte - Poésie

Périgueux 24000

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

Auteur résolument contemporain, Emmanuel Adely a réécrit les contes de Charles Perrault en leur rendant la jeunesse malicieuse qui leur est due. Ainsi "Peau d’huile", "Lou" ou encore "Serial Lover", nous rappelleront quelques histoires habilement édulcorées par Walt Disney et aujourd’hui remises en scène dans leurs brutales réalités par le surgissement de #MeToo. Le Petit Chaperon rouge ou encore Barbe Bleue viennent donc reprendre du service chez nos contemporains en levant les questions éternellement refoulées de violence, d’inceste, de domination, de craintes ancestrales. Cette réécriture par Emmanuel Adely est pour le groupe Merci l’objet d’un moment tragicomique joué par deux comédiens conteurs qui prennent un plaisir malicieux à jouer avec cette langue incisive, ironiquement politique, assurément poétique.

Danse : The Disappearing Act

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 07/02/2026

Yinka Esi Graves Autoportrait camouflé que ce solo dansé, baigné de l’énergie fulgurante du flamenco, perfusé de chant, guitare et batterie par une partition tellurique sur mesure. Révélée lors de la 78e édition du Festival d’Avignon en 2024 où elle présentait cette performance intime et politique, hybride et puissante, Yinka Esi Graves puise dans les racines du flamenco pour dévoiler les dessous d’une culture métissée et amnésique. Un art ciblé qui a oublié la pluralité qui l’innerve, en particulier ce qu’il doit à la culture africaine. Entre danse, dessin, texte et vidéo, ce spectacle épidermique ravive la mémoire des invisibilisés en labourant le terreau de l’histoire. Née en Angleterre d’une mère ghanéenne et d’un père jamaïcain, vivant à Séville, Yinka Esi Graves renoue des liens défaits et déploie une gestuelle précise et ancrée, aussi intense que délicate. The Disappearing Act est sa toute première création personnelle et c’est un tour de force. À partir de 12 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Théâtre : Passeport

Manifestation culturelle

Digne-les-Bains 4000

Du 09/01/2026 à 20:30 au 09/01/2026 à 22:15

Adepte du théâtre de troupe, des pièces à tiroirs et des mises en scène haletantes, il imprime un peu plus sa patte à chaque création. Passeport en est la parfaite illustration. Le sujet est toujours humaniste – l’exil, l’identité – mais le propos plus politique : Issa, réfugié érythréen, se réveille amnésique après avoir subi des violences dans la jungle de Calais. Alors que le seul élément tangible de son passé est son passeport, il entame une longue quête semée d’embûches afin d’obtenir un titre de séjour, entouré de compagnons d’infortune. Comme souvent avec Michalik, son histoire se retrouvera imbriquée avec celle de Lucas, jeune gendarme d’origine comorienne. Sur une mise en scène rythmée où la musique tient un rôle majeur, les sept comédiens enchaînent les costumes et les tableaux, tissant sous nos yeux un récit qui prend aux tripes. Un conte de faits moderne ! « Bringuebalé par les émotions (…) le spectateur se retrouve, in fine, réconforté par un « happy end » spectaculaire qui réconcilie tout le monde. » LE POINT Production ACME et la Française de Théâtre Une création d’Alexis Michalik Avec : Christopher Bayemi ou Clyde Yeguete ou Olivier Dote[...]

Le Roi Lear - Théâtre, Création

Théâtre

Guingamp 22200

Le 03/02/2026

Dans la grande salle du Palais des rois de l’île de Bretagne, le vieux roi Lear réunit ses trois filles et son fidèle ami le comte de Kent. Il leur annonce son désir d’abandonner le pouvoir et sa décision de diviser son royaume entre elles. Avant de procéder au partage, il demande à ses filles de déclarer publiquement leur amour filial : « La plus large part sera offerte à celle qui lui dira le mieux ». Si les deux aînées Goneril et Régane se soumettent et offrent tout leur amour à leur père, Cordélia se montre sobre et sincère en affirmant qu’elle devra un jour la moitié de son affection à un futur mari. Lear, devenu fou de jalousie, la renie et la chasse sans se douter du chaos politique qu’il va déclencher et qui va emporter sa raison. Un esprit de troupe souffle sur ce Roi Lear. Mathieu Coblentz, entouré de sept comédiens et musiciens et de son équipe de créateurs, s’empare de ce texte immense pour livrer une version épique de la tragédie shakespearienne. Dans un univers esthétique empli de démesure, où se côtoient splendeurs baroques et cabaret glam rock, les acteurs et actrices incarnent l’histoire de ce roi ayant semé le chaos par orgueil. Tout public dès 13 ans.

Théâtre - Boat People

Théâtre, Spectacle, Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - Poésie

Saint-Brieuc 22000

Du 14/01/2026 au 15/01/2026

Traverser les frontières Souvenons-nous de ces « boat people » qui, après 1975 et la guerre, ont fui le Viêtnam, le Laos ou le Cambodge sur des bateaux de fortune. À travers la destinée de deux familles, la pièce donne voix à une lecture de l’Histoire rarement entendue, soutenue par un travail vidéo juxtaposant images et documents d’archives. Un théâtre social et politique qui ricoche avec des réalités très actuelles. Spectacle conseillé à partir de 15 ans.

Théâtre - LA FERME DES ANIMAUX

Animaux

Pouzauges 85700

Le 03/03/2026

Cette fable animalière, devenue un classique, résonne de manière féroce aujourd’hui, en questionnant le pouvoir politique face à nos libertés. Cette histoire, où les animaux deviennent maîtres de leur ferme, illustre le mécanisme de soumission et de manipulation d’une communauté. L’adaptation théâtrale joue avec les codes de la fable et les références cinématographiques. Ce décalage ludique emmène le spectateur dans l’imaginaire du récit mais révèle surtout la profondeur inquiétante du conte, dans un dialogue troublant avec notre actualité. La ferme, le monde. Les animaux, les Hommes Ce texte, devenu un classique et étudié au collège, garde une dimension toujours étonnement actuelle, et continue d’interroger le mécanisme du pouvoir politique face à nos libertés, avec la force déroutante de la fable animalière, un prisme qui a su acquérir une force de conviction et d’exemplarité au fil du temps, notamment auprès des plus jeunes, à travers les contes et les fables (comme celles de La Fontaine). C’est pourquoi Orwell, face à l’avènement terrible des régimes dictatoriaux comme le régime stalinien ou nazi, recourt à la puissance de la fable, qui permet de faire ressortir[...]

Chavirer de bord

Spectacle

Marseille 13000

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

En quête de réponses sur la mort de sa sœur, une jeune femme vit une transformation radicale qui fait de l’intime une question politique et du collectif, une condition de sa survie. Après Nos héroïnes, qui réunissait un groupe de 25 femmes, Wilma Lévy crée avec la comédienne Charlie Radix, un seule en scène à la résonance collective, un spectacle qui raconte à travers une histoire singulière notre société, sa violence, ses injonctions et ses nécessaires révoltes. Camille perd sa sœur dans des circonstances mystérieuses. La justice et la police ne donnent pas de réponses, pas de coupable, et l'injonction à faire son deuil parait d'autant plus hors-sujet. Alors que l’enquête traditionnelle est vouée à l’échec, c’est le militantisme et la formation d’une conscience politique qui vont ouvrir une voie de sens et de compréhension après la déflagration. Le récit nous emmène d’une scène à l’autre, d’une émotion à l’autre, avec la conscience que dans l’expérience absurde, la souffrance est individuelle. Dans le mouvement de révolte, elle devient collective. Mise en scène de Wilma Lévy, avec Charlie Radix.

Joueurs - Théâtre d'objets

Théâtre, Histoire - Civilisation

Brest 29200

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Après Frères et Camarades, La Maison du Théâtre se réjouit d’accueillir le troisième et dernier volet de la trilogie des si talentueux Maladroits. À ne manquer sous aucun prétexte, pour continuer de faire vibrer l’utopie, quoiqu’il arrive. Un engagement peut-il être excessif ? Jusqu’où faut-il aller pour avoir gain de cause, pour être entendu ? Donner sa vie pour une lutte, est-ce de la folie ou de l’abnégation ? Thomas rentre de Cisjordanie et retrouve son ami, Youssef, dans son atelier en France. Commence alors un voyage immobile comme un besoin d’engagement pour l’un, comme une quête d’héritage pour l’autre. Thomas et Youssef construisent leur histoire avec du bois, des briques, des théières, avec ce qu’ils ont sous la main. Il restera des fragments, des éclats, de la poussière et peut-être une utopie. Le spectacle Joueurs a été créé en 2021 et joué plus de 70 fois depuis. Aujourd’hui, alors que le malheur frappe encore ces territoires, il est plus que nécessaire de faire entendre cette histoire, de tenter de comprendre par l’art cette épineuse question géographique, médiatique et politique. Informations pratiques : A partir de 14 ans. Durée 1h30. Proposé par la compagnie[...]

Le Petit Chaperon Rouge

Lingolsheim 67380

Le 08/03/2026

Dès 8 ans   En reprenant Le Petit Chaperon Rouge, créé en 2011 et après 250 représentations, Sylvain Huc souhaite (re)découvrir les vertiges de ce conte ancestral. Le chorégraphe en «trifouille» les entrailles pour en danser une version trouble, charnelle et agitée, loin de la narration.   Il s’agit d’être bien plus fidèle à la tradition orale d’un conte archaïque, et qu’on imagine assez subversif, qu’à l’interprétation nettement plus mièvre qu’en ont laissé les frères Grimm. Fascinante, irréelle et politique à la fois, cette histoire séculaire est de celles qui oeuvrent à susciter peur et jeu, effroi et plaisir. Après une pratique assidue de la photographie et une formation universitaire en histoire et histoire de l’art, c’est de manière abrupte et inattendue que Sylvain Huc découvre la danse contemporaine. Sa première création, Le Petit Chaperon Rouge, pièce jeune public jouée 250 fois en France et en Europe, pose les bases d’un travail chorégraphique singulier qui privilégie le corps, ses états, sa consistance en interaction très forte avec le son et la lumière. S’il place bien le corps au centre de tous ses travaux, Sylvain Huc aime le mettre en relation avec un environnement[...]

Théâtre : J'ai plusieurs Terres

Spectacle, Théâtre

Amiens 80000

Le 30/04/2026

Jeudi 30 avril à 14h30 et 19h30 — Durée : 1h15 — A partir de 12 ans Cela ne nous arrive pas souvent de reprendre un spectacle mais là c'est indispensable ! J'ai plusieurs Terres, c'est une histoire de famille sur trois générations. Du grand-père maternel, homme politique, gabonais métis franco-portugais, à la petite-fille, gabonaise née en Belgique et vivant en France après être passée par l'Italie… C'est un récit à la fois documentaire et théâtral, dans lequel on croise un styliste de renommée internationale, une écrivaine aux multiples facettes, le devoir de mémoire et des relents de colonialisme. C'est une histoire vraie, un fil tendu entre l'intime et l'Histoire. À quels temps se conjugue le mot FrançAfrique ? Distribution : -Jeu Mavikana Badinga -Mise en scène Mavikana Badinga, Julien Graux, Raquel Silva -Voix off Marie- Madeleine Sousatte -Dramaturgie Raquel Silva, Julien Graux Envie de chanter avec la compagnie Yaena ?

"Les astres de la nuit que j'aperçois à mon réveil surplombent-ils seulement mon visage" de François Réau

Manifestation culturelle

Saumur 49400

Du 03/01/2025 au 01/04/2026

Une nouvelle œuvre cosmique au cœur de la galerie "Royal" Ackerman : Depuis le 14 avril 2023, les visiteurs peuvent découvrir, au sein des caves Ackerman, une nouvelle œuvre monumentale signée François Réau, 9ème lauréat de la Résidence Ackerman + Fontevraud. Par son installation immersive unique, l’artiste vient sublimer la galerie dédiée à l’élevage du Crémant de Loire Royal, cuvée emblématique de la Maison Ackerman. Fasciné par les caves spectaculaires de la maison de fines bulles et par l’esprit du lieu, François Réau a imaginé une installation inspirée de l’histoire de cette première. Son oeuvre, à la fois terrestre et céleste, fera écho à l’année 1811, début de l’histoire familiale et commerciale de la Maison Ackerman-Laurance. Une année chère à Louis-Ferdinand, unique héritier, qui fonde les origines de la Maison Familiale sur cette année extraordinaire et en célèbre le centenaire à Londres en 1911. 1811 : l’année de distinction de la famille Laurance – belle famille du fondateur Jean-Baptiste Ackerman - par les élites politiques, juridiques et commerciales de Saumur. 1811 : l’année de la naissance de l’Aiglon, fils de Napoléon Bonaparte, symbole de prospérité[...]

Kaldûn

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 12/06/2026 au 13/06/2026

Une épopée humaine et politique qui nous plonge dans l’histoire méconnue et passionnante de la Nouvelle Calédonie, portée par 15 artistes venu·es de trois continents, dans un puissant souffle musical. Après l’écrasement de la Commune en 1871, plusieurs milliers d’insurgé·es parmi lesquel·les Louise Michel sont déportés au bagne. Au même moment, le pouvoir colonial réprime en Algérie un important mouvement de révolte initié par le cheikh El Mokrani. Là aussi, la déportation vers « le caillou » est le sort réservé à une partie de ceux qui osent se rebeller. Ce sont les mêmes bateaux qui les embarquent depuis Brest, et le voyage de 150 jours effectué dans de terribles conditions crée des liens. Ils arrivent sur une terre violentée où le peuple autochtone est asservi, la colère et l'injustice cherchent à s'exprimer, mais en 1878 un grand soulèvement kanak est maté. Sur une scène devenue bateau, les langues et les luttes se croisent et se chantent. Puisant à la fois dans des répertoires traditionnels et dans le slam, la musique crée des ponts et nous emporte dans une grande histoire de combats contre l’oppression et pour la dignité. Texte et mise[...]

Concert - Courage ?

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Nancy 54000

Du 26/03/2026 au 27/03/2026

Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Sofia Goubaïdoulina, Poème de conte de fées Sergueï Prokofiev, Extraits de Cendrillon Dmitri Chostakovitch, Symphonie n° 5 Pris dans la tourmente de la censure politique totalitaire, les trois compositeurs russes de ce programme ont en commun d’avoir su trouver dans leur langage musical et leurs inspirations, la force et le courage de résister. Décédée en mars dernier, Sofia Goubaïdoulina signe avec le délicat Poème de conte de fées l’une de ses œuvres les plus emblématiques et spirituelles. Cette fable raconte l’histoire d’un petit morceau de craie, objet tyrannique du tableau noir mais aussi instrument des dessins et de l’imaginaire ; une histoire pour enfants qui précède les extraits de ballet de Cendrillon de Prokofiev, d’après le conte de Charles Perrault. Composé dans le contexte très difficile de la guerre, l’œuvre nous parle de cette petite héroïne victime de la cruauté et de la jalousie de ses sœurs, traversant les épreuves pour trouver l’amour. Contraint par Staline de composer une œuvre à la gloire de l’URSS, Chostakovitch fit de sa Cinquième Symphonie une « réponse d’artiste », à la fois sublime pied de[...]

Hautes Perchées

Spectacle, Conférence - Débat

Reims 51100

Du 02/06/2026 au 05/06/2026

Texte Maurin Ollès avec l'ensemble de l'équipe artistique Mise en scène Maurin Ollès Émilie, Clara, Mathilde et Melissa. Elles sont directrices d’un centre de soin, juges, chercheuses ou serveuses. Quatre destins croisés au carrefour de la drogue et des politiques publiques. Sans drame ni morale, Maurin Ollès s’intéresse à la façon dont sont prises en charge les marginalités, au rôle des institutions et de leurs béances. Écrit à la suite d’immersions au sein d’établissements concernés, ce spectacle brosse le portrait de quatre femmes face aux addictions, soit parce qu’elles en souffrent, soit parce que leurs métiers les y confronte, de l’hôpital au tribunal en passant par l’université. Entremêlée de musique-live et dans une forme en décalage avec son propos, Hautes perchées est une fiction chorale, intime et essentielle. « Je souhaite raconter des histoires intimes, d'amour, des histoires empêchées par la vie, la société. Continuer de se poser la question des vides et des besoins que la drogue vient remplir, et de notre société qui nous demande de produire et de consommer toujours plus. » Maurin Ollès, metteur en scène Lieu Comédie (Petite salle) Tout public dès 14 ans Durée[...]

Rouen au féminin

Visites et circuits

ROUEN 76000

Le 07/03/2026

Femmes de leur temps ou en avance sur leur temps, femmes artistes, femmes de lettres, femmes politiques ou religieuses, célèbres ou tombées dans l’oubli. Faisons les revivre le temps d’une visite afin de leur redonner la place qu’elles méritent dans l’histoire de Rouen.

Insomniaques

Musique

Abbeville 80100

Le 10/03/2026

Enquêtes sur un silence Lors de l’écriture d’un livre sur la vie quotidienne des soldats allemands à Rouen sous l’occupation, Jean Michel et Flora, deux habitants de Rouen au sommeil agité, découvrent une photo qui fait dévier leur projet : l’une des rares traces d’un massacre de Tirailleurs et de civils noirs qui a eu lieu le 9 juin 1940, à l'arrivée de l'armée allemande dans la ville. Le massacre, oublié pendant des dizaines d’années est remis en lumière, petit à petit, par l'enquête qu'ils mènent avec méthode. En se confrontant à une stratigraphie faite de matières évocatrices, trois interprètes au plateau dévoilent, couche après couche, entre mots, images et percussions, comment l'Histoire est écrite ou tue. "Insomniaques" part à la rencontre de nos fantômes et des causes politiques de nos insomnies. Spectacle en partenariat avec Le Tas de Sable-Chés Panses Vertes

Exposition : "Les Univers tout en couleurs"

Exposition

DEAUVILLE 14800

Du 25/01/2025 au 04/01/2026

Aujourd’hui riche de quelques 7000 œuvres d’art, le Musée des Franciscaines présente chaque année une sélection de ses collections en libre accès. Cette année, les espaces se parent de leurs plus belles couleurs dans les univers de la médiathèque : Art de vivre, Cheval, Spectacle et Deauville. Forte de la politique d’acquisition de la ville de Deauville, du fonds Peindre en Normandie et de la générosité d'importants donateurs, les collections des Franciscaines comptent désormais des œuvres d’artistes majeurs tels que Boudin, Courbet, Dufy, Géricault, Monet, Renoir ou encore Signac, auxquelles vient s'ajouter un fonds photographique de 1700 tirages mettant à l’honneur à la fois de grands noms de l’histoire de la photographie mais aussi des créations contemporaines dans le cadre du festival Planches Contact. Pour ce nouvel accrochage , une sélection de peintures, dessins, estampes et photographies est mise en regard avec les Univers thématiques de la médiathèque : - l'Univers Deauville : la couleur jaune est mise à l’honneur, rappelant la jupe des célèbres parasols de Deauville, le sable et le soleil. - l'Univers Cheval : le vert, teinte des pistes animées des hippodromes[...]

Exposition : "Les Univers tout en couleurs"

Manifestation culturelle

Deauville 14800

Du 25/01/2025 au 04/01/2026

Aujourd’hui riche de quelques 7000 œuvres d’art, le Musée des Franciscaines présente chaque année une sélection de ses collections en libre accès. Cette année, les espaces se parent de leurs plus belles couleurs dans les univers de la médiathèque : Art de vivre, Cheval, Spectacle et Deauville. Forte de la politique d’acquisition de la ville de Deauville, du fonds Peindre en Normandie et de la générosité d'importants donateurs, les collections des Franciscaines comptent désormais des œuvres d’artistes majeurs tels que Boudin, Courbet, Dufy, Géricault, Monet, Renoir ou encore Signac, auxquelles vient s'ajouter un fonds photographique de 1700 tirages mettant à l’honneur à la fois de grands noms de l’histoire de la photographie mais aussi des créations contemporaines dans le cadre du festival Planches Contact. Pour ce nouvel accrochage , une sélection de peintures, dessins, estampes et photographies est mise en regard avec les Univers thématiques de la médiathèque : - l'Univers Deauville : la couleur jaune est mise à l’honneur, rappelant la jupe des célèbres parasols de Deauville, le sable et le soleil. - l'Univers Cheval : le vert, teinte des pistes animées des hippodromes[...]

Quand je serai grande, je serai Patrick Swayze - Chloé Oliveres

Danse - Bal - Cabaret

Ancenis 44150

Du 10/04/2026 au 02/04/2026

À 8 ans, Chloé Oliveres découvre le film Dirty Dancing et décide qu’elle sera comédienne pour vivre des histoires d’amour avec Patrick Swayze. À 40 ans, perdue entre les idéaux féministes et les stéréotypes romantiques, elle entreprend alors cette aventure de se raconter dans un spectacle plein d’énergie avec, en fond de scène, le mythique comédien. Entre chant et danse, elle rejoue ses amours imaginaires et réels, sa lutte contre les schémas familiaux, évoque sa copine de classe Mélanie Laurent, sa volonté d’émancipation et son goût pour les danses sensuelles avec beaucoup d’autodérision, d’intelligence et d’humour. Une autofiction hilarante et politique ! Réservation : billetterie en ligne ou sur place à l'accueil billetterie du théâtre (mardi et vendredi de 16h à 18h et mercredi de 10h à 12h et de 16h à 18h) Durée : 1H10 min. À partir de 10 ans.

Théâtre : Les vies de Léon

Théâtre, Spectacle

Le Havre 76600

Le 04/03/2026

Julie Bertin et Jade Herbulot / Le Birgit Ensemble À la tête du Birgit Ensemble, Julie Bertin et Jade Herbulot auscultent des sujets politiques, historiques ou d’actualité à travers un théâtre documenté et exigeant, en prise avec l’époque et notre passé proche. Dans la continuité de leur précédent spectacle, Les Suppliques, qui nous déplaçait en plein régime de Vichy au cœur de familles juives éclatées par les déportations, Les vies de Léon est une forme resserrée à deux comédiens, à l’adresse de la jeunesse. Elle nous conte la trajectoire d’un jeune homme, juif polonais, et ses multiples exils pour échapper aux purges de la Seconde Guerre Mondiale. Un destin littéralement extraordinaire qui se vit ici par le biais d’un spectacle immersif en son binaural. Le public y est équipé de casques audio, offrant une spatialisation du son en trois dimensions. Nous voilà plongés au contact des deux acteurs et de cet espace sonore saisissant de réalisme, au sein même du périple géographique de Léon. Et la dimension initiatique de l’expérience offre un accès vivant à la mémoire et à l’histoire. Dans le cadre du festival "Déviations" À partir de 9 ans - Durée : 1h10 Inscription obligatoire

Hautes Perchées

Musique

Marseille 13000

Du 11/03/2026 au 14/03/2026

Les histoires intimes de quatre femmes aux parcours reliés pour interroger par la fiction, les institutions et les politiques publiques en matière de drogues et d’addictions. Après avoir créé Jusqu’ ici tout va bien, un spectacle sur la jeunesse délinquante et la justice des mineurs, puis Vers le Spectre, sur la vie d'un garçon autiste de sa naissance à l'âge adulte, Maurin Ollès poursuit son travail sur les marginalités et les services publics. À travers le sujet des drogues, il s’intéresse ici à la santé, à la justice et à la recherche pour interroger la manière dont la société prend en charge cette question dans ses différentes dimensions. Parce qu’elles sont moins présentes dans les lieux de soin dédiés mais aussi souvent considérées avec une sévérité particulière, ce sont les femmes qui sont au centre de Hautes Perchées. Dans une ville qui n’est pas nommée, nous suivons une usagère, une directrice de structure d’accueil, une juge d’application des peines et une universitaire. Chaque comédienne joue d'autres personnages puisque c’est aussi le monde qui les entoure et la société qui habitent cette fiction. Alternant chanson et musique électronique,[...]

Théâtre : Les vies de Léon

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Pour enfants

LE HAVRE 76600

Le 04/03/2026

Julie Bertin et Jade Herbulot / Le Birgit Ensemble À la tête du Birgit Ensemble, Julie Bertin et Jade Herbulot auscultent des sujets politiques, historiques ou d’actualité à travers un théâtre documenté et exigeant, en prise avec l’époque et notre passé proche. Dans la continuité de leur précédent spectacle, Les Suppliques, qui nous déplaçait en plein régime de Vichy au cœur de familles juives éclatées par les déportations, Les vies de Léon est une forme resserrée à deux comédiens, à l’adresse de la jeunesse. Elle nous conte la trajectoire d’un jeune homme, juif polonais, et ses multiples exils pour échapper aux purges de la Seconde Guerre Mondiale. Un destin littéralement extraordinaire qui se vit ici par le biais d’un spectacle immersif en son binaural. Le public y est équipé de casques audio, offrant une spatialisation du son en trois dimensions. Nous voilà plongés au contact des deux acteurs et de cet espace sonore saisissant de réalisme, au sein même du périple géographique de Léon. Et la dimension initiatique de l’expérience offre un accès vivant à la mémoire et à l’histoire. Dans le cadre du festival "Déviations" À partir de 9 ans - Durée : 1h10 Inscription obligatoire

La Bohème

Opéra - Opérette, Spectacle, Musique

Reims 51100

Du 27/03/2026 au 29/03/2026

Composition Giacomo Puccini Direction musicale Sebastian Beckedorf Mise en scène David Geselson Hors les murs - En partenariat avec l’Opéra de Reims - Artiste associé, David Geselson Opéra né des révoltes d’une époque, La Bohème de Puccini est traversée par les bouleversements politiques, artistiques et sociétaux du XIXème siècle. Tout se passe en 1830, à Paris, où de jeunes gens pauvres, étudiants ou artistes, vivent cette « vie de bohème » et ne mangent pas à leur faim. Mais l’amour est encore possible, il unit Mimi et Rodolpho, aux côtés de leurs amis Musetta, Marcello et Schaunard. Pour sa première incursion du côté de l’opéra, David Geselson continue son exploration des vies d’individus percutés par l’Histoire, et décèle dans ce brûlot musical un portrait puissant de femmes incarnant la révolution, guidées vers les lumières de la liberté, dans une esthétique en clair-obscur inspirée des peintures de Delacroix. « Dans La Bohème de Giacosa et Illica, il y a le portrait brûlant de deux femmes qui aspirent à être la révolution. » David Geselson, metteur en scène Lieu Opéra de Reims Tout public dès 12 ans Durée estimée 2h entracte compris Infos : Chanté en italien, surtitré[...]

Spectacle - Kaldün

Musique, Spectacle, Concert

Nancy 54000

Du 03/03/2026 au 05/03/2026

C’est un récit épique, intime et politique qui nous transporte à la fin du XIXe siècle. Sur scène quinze artistes venus d’Europe, d’Algérie et de Nouvelle-Calédonie s’insurgent contre l’oppression et deviennent frères et soeurs de lutte sous l’impulsion de Louise Michel, d’El Mokrani et du grand chef Ataï. En racontant simultanément l’histoire de ces trois peuples, de ces trois révoltes, de ces trois continents, Abdelwaheb Sefsaf crée un horizon commun et relate ces révolutions qui fondent aujourd’hui encore le socle de notre identité. Sur un plancher à la dérive comme le pont d’un bateau, les artistes comédiens, chanteurs, musiciens et le danseur slameur kanak Simanë Wenethem traversent les continents et les tourments. Une fresque musicale et historique grand format qui, derrière la lutte, nous laisse entrevoir espoir et utopie.

Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Manifestation culturelle, Bien-être, Bien-être, Spectacle, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 03/04/2026

Le metteur en scène Dominique Habouzit poursuit son cycle politique sur le sujet brûlant de nos services publics : comment pense-t-on le commun, en temps de crise ? Après le spectacle Amathia, qui prenait le pouls de l'éducation nationale, il se penche sur l'hôpital psychiatrique avec Pro Bono Publico. Nous découvrons dans cette création deux personnages travaillant la matière du papier et du corps, dans un univers inspiré de l’art brut. L’un, plasticien enthousiaste, transforme sous nos yeux l’espace, tandis que l’autre retraverse une histoire de la psychiatrie française. Vont s’y mêler récit personnel, archives... Toute cette matière sensible provient du travail documentaire mené avec engagement par la compagnie. Elle a été récoltée, pour une partie, auprès de structures de soin à Oloron lors de deux semaines d’immersion que nous avons soutenues. Dès 13 ans.

Saison culturelle - La ferme des animaux - Compagnie La Fleur du Boucan d’après l’œuvre de George Orwell

Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 20/05/2026

La compagnie La Fleur du Boucan a choisi de revisiter avec malice le roman La Ferme des animaux de George Orwell, en disséquant les mécanismes du pouvoir et les rapports de force qui constituent la vie en société. Dans un univers de cuisine de campagne autour d’une table, d’un vieux buffet et de quelques bottes de pailles, un narrateur et une narratrice viennent nous raconter cette histoire en utilisant de simples ustensiles : les objets s'animent, les personnages apparaissent et l’espace se transforme en un véritable champ de bataille politique. Sans vraiment le voir venir, on glisse du rire vers l’effroi et de l’utopie vers la dictature. Cette adaptation a été travaillée pour être accessible aux plus jeunes à partir de 8 ans : pour eux, le spectacle vivant reste le meilleur outil pour offrir matière à penser, à échanger et à se réinventer ! Et pour nous aussi ! Bravo. Dès 8 ans.

Saison culturelle - La ferme des animaux - Compagnie La Fleur du Boucan d’après l’œuvre de George Orwell

Animaux

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 20/05/2026

La compagnie La Fleur du Boucan a choisi de revisiter avec malice le roman La Ferme des animaux de George Orwell, en disséquant les mécanismes du pouvoir et les rapports de force qui constituent la vie en société. Dans un univers de cuisine de campagne autour d’une table, d’un vieux buffet et de quelques bottes de pailles, un narrateur et une narratrice viennent nous raconter cette histoire en utilisant de simples ustensiles : les objets s'animent, les personnages apparaissent et l’espace se transforme en un véritable champ de bataille politique. Sans vraiment le voir venir, on glisse du rire vers l’effroi et de l’utopie vers la dictature. Cette adaptation a été travaillée pour être accessible aux plus jeunes à partir de 8 ans : pour eux, le spectacle vivant reste le meilleur outil pour offrir matière à penser, à échanger et à se réinventer ! Et pour nous aussi ! Bravo. Dès 8 ans.

Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Spectacle, Patrimoine - Culture

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 03/04/2026

Le metteur en scène Dominique Habouzit poursuit son cycle politique sur le sujet brûlant de nos services publics : comment pense-t-on le commun, en temps de crise ? Après le spectacle Amathia, qui prenait le pouls de l'éducation nationale, il se penche sur l'hôpital psychiatrique avec Pro Bono Publico. Nous découvrons dans cette création deux personnages travaillant la matière du papier et du corps, dans un univers inspiré de l’art brut. L’un, plasticien enthousiaste, transforme sous nos yeux l’espace, tandis que l’autre retraverse une histoire de la psychiatrie française. Vont s’y mêler récit personnel, archives... Toute cette matière sensible provient du travail documentaire mené avec engagement par la compagnie. Elle a été récoltée, pour une partie, auprès de structures de soin à Oloron lors de deux semaines d’immersion que nous avons soutenues. Dès 13 ans.

Spectacle : Gustave Eiffel en fer et contre tous

Culte et religion, Nature - Environnement, Spectacle

Erquy 22430

Le 01/03/2026

Trois mois avant l'inauguration, les ouvriers de la Tour Eiffel se mettent en grève. Comment Gustave Eiffel, ingénieur visionnaire et emblème du progrès, va-t-il gérer cette crise ? Seul en scène, Alexandre Delimoges nous invite à découvrir l'histoire de ce génie du XIXe siècle et de son environnement: familial, politique et financier. Du canal de Panama à la statue de la Liberté jusqu'à la construction de la tour, le chemin de croix et de fer d'Eiffel offre une fabuleuse matière romanesque. Réservation au sein du Bureau d'Informations Touristiques d'Erquy et sur le site Hello asso.

Agora Pôle National Cirque - Consolo / Le GdRA

Manifestation culturelle, Spectacle, Repas - Dégustation, Spectacle, Théâtre

Boulazac Isle Manoire 24750

Le 24/04/2026

L’anthropologue et cuisinier Daniele De Michele mène depuis près de vingt ans une enquête passionnée sur notre rapport à la cuisine familiale et quotidienne. Depuis son plan de travail, il prépare sa spécialité et mijote un savoureux mélange d’autofiction, de documentaire, d’archives intimes et de portraits filmés. Il célèbre les savoir-faire transmis, les histoires de famille et tout ce qu’un repas révèle de notre société. Consolo tisse avec finesse les liens entre cuisine et politique, goût et mémoire, écologie et convivialité. Une table ouverte sur le monde, tendre, drôle et engagée, à déguster avec curiosité ! Ce spectacle sera suivi d’une proposition des élèves du Centre National des Arts du Cirque (CNAC) à découvrir autour d’un repas inclus dans le prix du billet.

Agora Pôle National Cirque - Consolo / Le GdRA

Cirque - Marionnette

Boulazac Isle Manoire 24750

Du 23/04/2026 au 24/04/2026

L’anthropologue et cuisinier Daniele De Michele mène depuis près de vingt ans une enquête passionnée sur notre rapport à la cuisine familiale et quotidienne. Depuis son plan de travail, il prépare sa spécialité et mijote un savoureux mélange d’autofiction, de documentaire, d’archives intimes et de portraits filmés. Il célèbre les savoir-faire transmis, les histoires de famille et tout ce qu’un repas révèle de notre société. Consolo tisse avec finesse les liens entre cuisine et politique, goût et mémoire, écologie et convivialité. Une table ouverte sur le monde, tendre, drôle et engagée, à déguster avec curiosité ! Ce spectacle sera suivi d’une proposition des élèves du Centre National des Arts du Cirque (CNAC) à découvrir autour d’un repas inclus dans le prix du billet.

Théâtre : La Ferme des Animaux

Spectacle, Théâtre

MONTIVILLIERS 76290

Le 05/05/2026

Caliband Théâtre Adapté de « La Ferme des animaux » de George Orwell Cette fable animalière questionne le pouvoir politique face à nos libertés. Cette histoire, où les animaux deviennent maîtres de leur ferme, illustre le mécanisme de soumission, de contrôle et de manipulation d’une communauté. Orwell l’a écrite en référence à la dictature stalinienne, mais cet engrenage tyrannique du pouvoir, qui transforme le langage en propagande, fait écho malheureusement à différents niveaux avec nos sociétés démocratiques. À partir de 9 ans - Durée 1h Réservation conseillée

Théâtre : La Ferme des Animaux

Théâtre, Animaux

Montivilliers 76290

Le 05/05/2026

Caliband Théâtre Adapté de « La Ferme des animaux » de George Orwell Cette fable animalière questionne le pouvoir politique face à nos libertés. Cette histoire, où les animaux deviennent maîtres de leur ferme, illustre le mécanisme de soumission, de contrôle et de manipulation d’une communauté. Orwell l’a écrite en référence à la dictature stalinienne, mais cet engrenage tyrannique du pouvoir, qui transforme le langage en propagande, fait écho malheureusement à différents niveaux avec nos sociétés démocratiques. À partir de 9 ans - Durée 1h Réservation conseillée

Como una baguala oscura

Spectacle

Beaune 21200

Le 28/02/2026

Nina Laisné célèbre deux figures du folklore argentin : le danseur Néstor ‘Pola’ Pastorive et la pianiste Hilda Herrera. En traversant le récit de vie de cette extraordinaire pianiste et compositrice, une des rares femmes à s’être imposée dans le monde très masculin du folklore argentin, le spectacle reflète l’histoire politique d’un pays qui longtemps a censuré ses compositions. Au piano, Hilda Herrera - présente par la vidéo - commente, raconte, et entre en dialogue avec les zapateos, ces danses traditionnelles des gauchos, revisitées avec virtuosité et sans virilisme par Néstor ‘Pola’ Pastorive. Une danse affranchie, gravitant entre déséquilibre et résonance. Nina Laisné et Néstor ‘Pola’ Pastorive signent une performance scénique poétique, délicate et puissante, à l’image de ces artistes libres et novateurs qui n’ont jamais sacrifié l’essence populaire de leur art. conception, mise en scène, création scénographie et costumes Nina Laisné, chorégraphie et interprétation Néstor ‘Pola’ Pastorive, enregistrements audios et vidéos – piano et composition Hilda Herrera, pièces à 4 mains Sebastián Gangi, création lumières Shaly López, ingénierie du son Arthur Frick, régie[...]

En Cercle et Nous Cie Sans additif

Concert

Saint-Loubès - 33

Du 27/02/2026 à 20:30 au 27/02/2026 à 22:00

Sans Additif chantent leurs propres chansons beaucoup, et un peu aussi celles des autres. Ils prennent appui sur leurs convictions, leurs histoires, leurs prises de positions sociales et politiques en restant toujours positifs et joyeux. Le concert En Cercle et Nous crée une ambiance intime[...]